В Московском Губернском театре с огромным успехом прошла премьера хип-хоп спектакля «Ревизор: комедия в стихах» в постановке Юрия Квятковского.
За почти 200 лет существования знаменитая комедия Николая Васильевича Гоголя (годом ее написания считается 1835-й) была поставлена несчетное количество раз и видела всякое, но хип-хопом, кажется, еще не была. Московский Губернский в этот раз удивил и покорил всех. Хотелось вслед за художественным руководителем театра Сергеем Безруковым кричать: «Круто-круто-круто!». Юрий Квятковский, уже выпустивший в этом сезоне нашумевшую «Кабалу святош» в МХТ им. А.П. Чехова, создал еще один потрясающий спектакль, который явно заставит говорить о нем театральную публику. Строго говоря, это не первая постановка Квятковского в стиле хип-хоп. В его послужном списке уже есть «Копы в огне» 2008 года. Но в этот раз за основу режиссер взял классику. И совершенно поразительно, насколько текст Николая Васильевича удивительно легко ложится в заданный бит. Автор стихов Лев Киселев заверил, что «в рэп-спектакле самое главное — передать текст автора», поэтому на 80 процентов здесь не измененный Гоголь. У Киселева — основателя и художественного руководителя проекта «Рэп-театр» на счету уже есть такие постановки по Ф.М. Достоевскому, как «Преступление и наказание» и «Идиот». Но эти спектакли поставлены по объемным романам, где можно выбрать суть и ее прорифмовать. Здесь же в основе – пьеса, поэтому «работал с текстом и старался максимально достоверно передать».
В этот раз режиссер и его команда пошли еще дальше: ушли от штампов и соединили классику с готическими комиксами, нуаром, анимацией, рэпом и хип-хопом. Весь спектакль, от костюмов до рисованного фона, выполнен в черно-белой гамме, на которой выделяются лишь красные пятна одежды Хлестакова и Осипа, да огонь. Но от этого постановка не смотрится мрачной и унылой. А как раз наоборот. Музыка, ритмичный текст и много юмора вместе с восхитительной игрой всех артистов делают ее яркой и захватывающей.
Вместо декораций — черно-белая проекция, превращающая белую стену то в гостиничный номер с прыгающей прямо в рот едой, то в улицы города N, то в пышащего огнем городничего. Творение видеохудожника Александра Плахина из плоской стены выходит на объем и вообще становится полноправным персонажем-напарником на сцене, с которым взаимодействуют все актеры. За основу при разработке костюмов была взята одежда исторического монохромного «Ревизора». Выбеленные лица всех персонажей придают гротеск игре актеров. Городничий (Сергей Вершинин) играет «первую скрипку» в постановке, Анна Андреевна (Елена Киркова) и Марья Антоновна (Анастасия Борисова) хороши в черных платьях и такого же цвета псевдококошниках. Темп всей труппе задает главная парочка Хлестаков (Евгений Сыркин) — Осип (Андрей Исаенков). У Андрея Исаенкова, как актера Рэп-театра за плечами несколько спектаклей в такой стилистике. Это чувствуется по легкости, с какой он читает. Поэтому здесь он также заявлен как педагог по речитативу. Но актеры Губернского достойно держат ритм, несмотря на, по сути, свой первый опыт. И зрители входят в этот ритм. «К нам едет ревизор! Как ревизор? Откуда ревизор? Из Петербурга инкогнито! Это проклятье какое-то!», — сложно перестать петь даже после спектакля. А восхищение от спектакля не проходит до сих пор.
Сергею Безрукову настолько понравилась постановка, что он признался: «Я бы сам зажег с удовольствием! Замечательное, мне кажется, соединение: готические комиксы, неонуар и наша великая русская классика — Николай Васильевич Гоголь «Ревизор». Вечная тема стяжательства, к сожалению, неискоренимая, поэтому на сцене — упыри, вампиры, кровососы, которые продолжают кровососить. Мне кажется, очень сильно приближается эта история к современности, благодаря хип-хопу и рэпу. Юрию Квятковскому удалось не осовременивать текст, но в тоже время сделать его современным».