В прошедшие выходные на сцене Электротеатра Станиславский прошла премьера экспериментальной танц-драмы «До поезда осталось» по мотивам романа Льва Толстого «Анна Каренина». Это дебютный проект компании 2sisters, созданной Ириной Михеевой. В главных ролях: экс-прима Мариинского театра Дарья Павленко и премьер Большого театра Владислав Лантратов.

«Анна Каренина» — одно из самых часто идущих на сцене произведений Льва Толстого. Но уложить объемный роман в час времени, к тому же отбросив все слова, — задача архисложная, с которой авторы танц-драмы справились блестяще, сумев передать весь драматизм происходящего действа. В постановке оставлены только три героя романа Льва Николаевича: Анна, её сын Серёжа и Вронский. Но центром, конечно, остается Каренина со своими внутренними переживаниями и метаниями, так реалистично показанными с помощью языка тела экс-примой Мариинского театра Дарьей Павленко. Завораживающе смотрелась созданная сценографом и художником по костюмам Катей Эрдэни картина освобождения от фарфорового кокона-платья, в которое она была заключена до встречи с Вронским. Не менее мощно Дарьей передан трагизм отчаявшейся женщины в сцене, где она раз за разом бросается к своему сыну, и раз за разом неведомая сила утаскивает ее от него. Рядом с ней фантастически пластичный Владислав Лантратов чувственно и страстно рассказывает свою историю любви. Именно таким и представляется красавец Вронский, в которого не возможно не влюбиться. Колоссальное впечатление произвел дуэта потрясающих танцовщиков Дарьи Павленко и Владислава Лантратова, энергетика которых зашкаливает и захватывает сидящих в зале. В черном полумраке сцены (художник по свету — Александр Краснодед) ими творилась магия, сотканная из современного танца и перформанса.

Хореограф Ольга Лабовкина, ставившая танцевальные спектакли на сценах Большого театра (компания Muzart), Новой Оперы (Балет Москва) и зарубежных площадках, создала пластический рисунок спектакля, дав, однако, балетным артистам свободу импровизации: «Артисты балета привыкли, что хореограф придумывает движения на основе многолетней традиции и показывает им. В этой постановке мы искали танец совместно, задействуя воображение и прошлый опыт исполнителей. Отдельным вызовом для артистов стала работа с музыкальным материалом. В балетной традиции музыка является основой, доминантой, танец оформляет собой музыкальную структуру. Здесь же музыка и действие — это партнёрство, артисты иногда ведут музыку за собой, а не танцуют под нее».
Практически при отсутствии декораций создан уникальный спектакль, где на первый план выходят очаровывающие своей красотой и пластичностью движения под невероятную музыку композитора Ильи Дягеля, создавшего микс из электронной и классической, добавив различные ритмы и даже шёпот с пронзительным детским «мама». Нельзя не отметить и прелестного маленького мальчика, так гармонично исполнившего роль Сережи.
Спектакль получился эстетически прекрасным и невероятно эмоциональным. Великолепная работа всей постановочной команды.
Фото предоставлены театром.