22 марта в «Покровка. Театр» состоялась премьера спектакля-урока «Какой может быть поэзия» от «Театрального проекта 27». Автор пьесы — Егор Зайцев. Режиссер — Анна Потебня.
Петербургский «Театральный проект 27» хорошо известен своей направленностью на подростково-молодежную аудиторию. Его спектакли «Жирная Люба», «Тоня Глиммердал», «Ключ от 505-й», «Фабрика по изготовлению вундеркиндов» — всегда востребованы в столице. Но постановка «Какой может быть поэзия» выходит за рамки спектакля. Это нечто среднее между спектаклем, уроком и лекцией в классическом понимании, но способное вдохновить школьников на изучение поэзии.
Спектакль появился, благодаря Большому Детскому Фестивалю, где в октябре 2025 года в рамках Лаборатории был показан эскиз, понравившийся зрителям. Поэтому выпускница ГИТИСа, ученица Юрия Бутусова, Анна Потебня доработала его до полноценной постановки, которая стала первой в придуманном драматургом Антоном Ткаченко и директором «Театрального проекта 27» Наталией Сергеевской проекте «Театр+школа: урок на сцене». Авторами пьес должны стать реальные школьные учителя.
Так пьесу «Какой может быть поэзия» написал Егор Зайцев, являющийся не только действующим педагогом, но и поэтом, драматургом, известным под творческим псевдонимом Ерог Зайцвé, переводчиком, автором лекций и ведущим поэтической студии «ЛИТО» в Переделкине. В данном спектакле он также выходит на сцену в привычном образе лектора. Изучают вместе с ним стихию поэзии «заслуженная пушкинистка» — актриса «Мастерской Брусникина» Дарья Ворохобко и «техник на чилле» — выпускник ГИТИСа (мастерская Нины Чусовой) Валерий Степанов.
При минимуме декораций, главной среди которых является стена с выводимыми на нее стихами, зрителей (а больше даже слушателей) провели от классики, обязательно вспомнив «наше всё», не только к современным текстам, но и таким авангардным формам, что вначале кажется – это просто шутка. Не сразу можно догадаться, как это вообще можно прочесть. Например, пожалуйста, авторства Алексея Крученых:
Дыр бул щыл
убеш щур
скум
вы со бу
р л эз
Да, стихи могут быть и странными, и непонятными. Но, как правильно отметила режиссер: «Важно быть открытым: к диалогу, к звукам, к словам. Ведь слово — это не только инструмент; слово — проводник в невыразимое. Задача зрителя — найти в словах это невыразимое, увидеть искусство в их построении и порядке. За каждой стихотворной строкой, которую мы произносим, стоит живой человек, такой же, как мы. Но в это же время это и мастер, сумевший заключить в слово ту непередаваемую внутреннюю жизнь чувств и предчувствий, который живет каждый из нас, и передать его способом, которого мы еще не знали. Для меня работа с текстом — открытие для себя и зрителя новых пластов невыразимого в слове». Отдельное спасибо за параллельную трансляцию имен поэтов.
Спектакль-урок предполагает включенность. И зал активно откликался на интерактив, причем участвовали зрители всех возрастов, пытаясь найти ответы вместе с актерами или громко удивляясь новыми для себя формами стихосложения. После спектакля желающие имели возможность обсудить увиденное в тесном кругу вместе с театральным педагогом.
Такая концепция постановки дает возможность зародить у подростков интерес к поэзии, а учителям почерпнуть идеи, как разговаривать с учениками о литературе. А главное, захотелось открыть томик стихов и насладиться музыкой рифм.